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沈梦溪不是很在意《小时代》，大浪淘沙，再怎么牛逼，随着时间的推移，市场总归有成熟的一天。

电影本质上内容产业！

不是什么互联网+客户就能推翻的。

他现在很忙，《长城》进入到筹备的最后阶段，马上就要开拍了！

不过呢，还得先接受个专访——毕竟戛纳最佳导演。

有不少专访类型节目想邀请他，被他拒绝了，还是坐在公司，一边喝茶，一边吹空凋舒服点。

这次来采访他的是《人物》。

还是那个揭露王大师的张寒。

第一个问题问的就是合拍片，也就是《长城》…

“其实《长城》这个项目是他们提出来的，我们参与一下…我们觉得现阶段的工作重心还是在国内市场。”

“合拍片很难出彩，考虑到中国的受众和市场，中外合拍片往往会采用“套层模式”，在影片中通过穿插中国文化元素镜头、主要剧情之外的中国演员戏份，以及中方场景、时空上的蜻蜓点水，实现中西不同语境的连接，但事与愿违，常常让人产生违和感。”

“这个问题怎么解决？”

“不需要解决，一个现代化的故事，没有历史背景的要求，也没有中西文化差异，这种类型的故事拍好了，全球都会受到欢迎，我们当时觉得适合这种类型的要么是动作片，要么是惊悚、科幻片！所以，定了《长城》…但是好莱坞的团队我不喜欢，就把他们赶出了项目，我自己做！”

“听说原来的剧本是老外帮助中国人打怪兽？”

“对，就一部俗套的爆米花电影，我看了剧本，第一反应就是垃圾，人物不成型，剧情俗套，你光砸特效有个毛用！”

“那你对《长城》有什么期待？”

沈梦溪回答：“做成一部合拍片标杆，就是须要具备一定的元素。”

顿了顿，他补充：“现在所谓的合拍片，投点小钱，甚至有的连钱都不投，一个完全的美国故事加上点中国元素，带上一个中国演员，这就叫合拍片了？这是非常可怕的。从两个方面把中国电影挤到边缘了，一个是大量资金流走了，还有就是我们市场空间被挤占了，它理所当然以中国影片的身份在最好的档期占了最长的时间。”

“《狩猎》拿了戛纳最佳导演，我觉得你好像没怎么庆祝？”

沈梦溪叹了口气：“其实，我真的不在乎拿不拿奖，不是装逼，发自肺腑说得！”

张寒赶紧问：“怎么讲？”

“…其实吧，西方诸多的电影节，柏林也好，戛纳也好，拿不拿奖又到底有什么要紧呢？对于影迷来说，喜欢看大片的，可以去拥抱好莱坞；喜欢看艺术片的，影史上有数不清的经典，《狩猎》没有那么大的影响！最多也就给喜欢我的影迷增加一些谈资…对中国电影而言，也没有多大意义！”

“而且，说实话，《狩猎》的戛纳行，只是冲奖环节的一部分，我们不是为了在戛纳拿奖，才拍的电影！只有在商业化的市场中找不到位置的人，才会去寻找艺术性的题材，得个奖，引起别人的注意，所谓为了电影节而去拍电影！”

“在国外拿一个奖就能在名声大噪的时代已经过去了，主流电影市场永远是商业为王…”

“你刚提了冲奖环节？”

“…冲奖的目的是什么？还是借助奖项的影响力卖票房啊！”

“我是制片人，让我在面向本土大众的电影和一部适合走出国门的电影，那我肯定选前者。电影，本就是应该服务本土观众，而不是为了迎合国外观众而拍片。要不然拿那么多奖却在本土被骂的体无完肤又有什么意义呢？”